深泽直人：

1956年出生于日本山梨县

1980年毕业于多摩美术大学产品设计专业，同年入职Seiko Epson

1989年入职美国ID Two（现IDEO旧金山工作室）

1996年成立IDEO东京工作室并担任支社长

2003年加入无印良品的顾问委员会，同年成立深泽直人同名设计公司（NAOTO FUKASAWA DESIGN）

担任：

多摩美术大学综合设计学科教授

日本民艺馆第五任馆长

21_21Design Sight总监

MARUNI艺术总监

等等...

「深泽直人」这个名字在国内带来的影响丝毫不亚于很多日本流行明星，即便没有听过这位设计师，也一定消费过或是时常看见其设计，因为在MUJI担任顾问委员会时操刀设计的壁挂式CD机，为松下设计的马桶等等作品被无数品牌商家“致敬”，很多当下流行的走简约设计路线的工业品都有深泽直人在十年甚至更久前设计的影子。

一直秉持的“无意识设计”成为日本当代设计理念的一个缩影，不想用“大师级”这种已经变味了的词汇来形容深泽直人这个段位的设计师，但其对于日本当代工业设计范畴的影响已经遍布普通人生活的任意角落，可以说是臻至东方美学的顶峰境界：雅俗共赏。

因为有太多“天价”设计只是服务于特定阶级的审美产物，《CASA BRUTUS》则在「Will Design Save Japan ?」特辑中直接把深泽直人推到当代日本最具代表性的设计师这个位置。要知道《CASA BRUTUS》的内容趋向在亚洲范围内都是较为权威的。

深泽直人家居设计作品：

深泽直人的“无意识设计”经常用来与柳宗悦的“用之美”和长冈贤明的“长效设计”来横向比较，不过后二者并不是传统意义上的设计师，是某种具体美学&设计概念的倡导者，深泽直人更像是和柳宗理一样的“实干家”，习惯用作品与世界沟通。

很多媒体已经对于“无意识设计”做出了详尽且深度的剖析，笔者个人主观的简单总结就是从实用且美观的角度打破设计的边界。深泽直人的作品风格并不算是横空出世或是开创了特立独行的审美体系，可以认为也是基于日本传统Wabi-Sabi（侘寂）保守一派思想框架下微妙不显的具象作品，比如没有任何接缝的加湿器。在深泽直人的美学架构里，万事万物都有平等的存在价值，唯有当注意力聚焦在事物本身时才有可能带来“觉醒”，这种觉醒就是看似简单的“刚刚好”。

简单到线条的反复调整复杂到零部件的整合安排，从Hiroshima系列家具产品，ITIS系列台灯以及为MUJI操刀的诸多基础生活用品等等经过放大和缩小后都不会产生视觉上的崩坏，这就是深泽直人及其团队设计直觉天赋层面的优势了。

目前深泽直人将工作的重心放在自己的同名工作室上来，为来自直接世界各地的品牌公司提供设计顾问服务，其中不乏大家熟知的很多巨头，譬如三星，阿里巴巴以及精工，凌美等等。

在一系列生活用品的工业设计之外，深泽直人近年来逐渐开始涉足建筑设计，很多知名品牌用来向外界传递展示自己美学的门店专门由深泽直人团队操刀设计，比如MUJI的青山店，ISSEY MIYAKE的京都店，甚至很多私人工作室以及概念住宅都斥重金邀来深泽直人团队。

最后来看看近20年来10个有代表性的Design by Naoto Fukasawa的生活设计：

Receipt Printer（1999）

Oven Toaster（2003）

Humidifier（2003）

Sabbia（2008）

 AF/21（2013）

Microwave Oven（2014）

Harbor，Armchair and Ottoman（2017）

Monolithic cookware（2018） 

Elements of Life（2018） 

淘宝心选 / 生活分子系列

OVAL Collection（2019）

最后的最后推介由知名出版社PHAIDON出品的《Naoto Fukasawa：Embodiment》，收录了深泽直人上百个经典设计，可以非常直观的感受深泽直人的设计异想世界。