无论何时，“艺术”都是个热词，聚焦到家居空间同样如此。年轻人不再追求表面气派却缺失灵魂的空间，开始从艺术中汲取灵感融入到家中的各个角落里，在传统功能空间之外，完全依照兴趣爱好以及生活习惯打造的艺术角落，构成更真实、更实用、更有趣的家。

闲散舒适，充满可能，即能在家中感受雕塑的质朴之美，又能在树影斑驳的光影节奏里温馨相聚，今天就让我们走进三个用艺术语言打造出来的风格小家吧！

Z&H House“拙”感雕塑美的社交力

· 杭州 40㎡ ·杭州等外组空间设计 

如果说时下最为流行的元素或风格是什么？相信大家都会想到“微水泥”和侘寂风，这种以材料肌理刻画出空间质感的设计语言，总能带给人无与伦比的视觉体验和心理上的包裹感。但当我们逐渐疲于“微水泥”后，不如换一种思路，回归纯粹的材料表现，在雕塑艺术中发现更多家的灵感吧~

来自杭州的等外组空间设计便以空间为壳，壁材为刀，在这个仅有40㎡的小公寓里展现了质感满满的雕塑之美。屋主是位喜欢社交的年轻人，经常会邀请三五好友到家中做客，所以希望在自己的小家中实现社交自由。

于是，设计团队延续了屋主的“社交DNA”，通过对空间布局的重新塑造，以及与当代雕塑艺术的融合，营造出一个高质量沟通的年轻化空间。

# 环绕“C位”长吧台的高质量社交DNA

在重新审视全屋空间后，设计团队将长吧台作为家的中心，几乎占据整个客厅区域，不仅让空间有一个明确的中心，还延伸了客厅的互动功能。而其他的每个功能区则可以按照开放式布局进行设计，让原本不大的空间，形成一个崭新的开阔空间。自然光和清新空气也能轻松的在家中贯穿流动，温暖且自在。

长吧台丰富了空间层次与节奏，当然，还非常实用！平时朋友来访时可以毫不顾虑的围绕着吧台随性而坐，又或是自由踱步。窗下的木质雕塑造型内可以放置大家喜欢的威士忌、啤酒等各种饮品，方便又有生活氛围。另一侧窗前悬空的“雕塑”部分，则内嵌了投影幕布，美观的同时还充分利用了空间，一举多得。

# 在空间中自由的创造雕塑作品吧！

没错！空间本身就是装饰。所以设计团队并没有在空间里设计过多的软装配饰，可以说是一切从简啦。但很神奇的是，走进这个连颜色都蛮朴素的家时，你一点都不会觉得枯燥，反倒移步一景，乐趣满满。

设计团队将整个空间视为一次雕塑作品的创作，从墙面到框线都从雕塑的艺术语言出发，希望通过雕塑艺术，为空间增添一种“拙”感。在等外组看来，“拙”所发酵的安全感是一种能治愈人心灵的能量。就像孩童们眼中的世界，看似质拙的气质下，实际蕴含了憨厚与幽默的生活智慧。

特别喜欢弧形门洞和墙体上弧线形的精致处理，如雕塑般的线条微微划过空间，勾勒出空间深度的同时，也能实现各个空间功能的划分，清晰明朗又异常的生动活泼。几乎不需要任何配饰，仅是一些绿植的点缀，就能赋予家无限的美感。

# 材料是最生动的情绪语言 

愈简单愈见深沉，在非常强调基础造型的空间设计中，往往离不开材料本身的质感。设计团队为了令空间更接近自然和户外，所以在材料的选择上更注重工匠纯手工的技艺和纯天然质感。

全屋墙壁使用了人工手刷的户外涂层，配合地面和台面的水磨石工艺，给人以自然温暖的治愈力和包裹感。同时墙面里还内嵌了海洋生物的贝壳，大大丰富了本真质朴空间的视觉张力！ 

Z住宅 让绘画之美成为生活

· 北京 60㎡ · 马志成 

我们常常会在家中悬挂一些精美的艺术装饰画，但如果把整个家当做大画布，肆意涂抹、创作一幅有关于生活，有关于家的艺术作品，完全沉浸在绘画艺术的世界中，感悟另一种极致的美学，又会怎样呢？

这个位于北京城南的家有60㎡，屋主分别是珠宝品牌的主理人和艺术工作从业者，日常习惯了和艺术、设计打交道的他们，希望在家中也能感受毫不刻意的精致。

设计师马志成在接受委托后，希望在利用旧空间结构的基础上，用简单直接而纯粹的设计语言来打造出一个艺术美感与功能性兼备的家。

# 重构开放自由的“空间大画布” 

原始空间相对局促，进门既没有收纳区和玄关区，连其他功能性空间也有些封闭。设计师颇为大胆的依托旧有结构，在房子的核心位置种了一颗绿意昂然的橄榄树，以此为中心，打造出一个开放且有连贯性的大空间。

这颗绿绿的小树，就像是家里的第三位成员，将各个空间自然的连结起来，并且围绕着餐桌展开合理的洄游动线。

白天，植物营造出清新的环境。在自然光的照射下，楼梯放射状的斑驳光影，与层层叠叠的叶片投下的光影，一起成为“画布”的视觉主角。而且随着季节的流转，也为室内带来四季的生动模样。

# 自由生长的绘画

因为屋主本身就是艺术从业者，所以设计师留出了大量的留白空间，方便屋主自由创作，画作和装置逐渐成为空间和生活的一部分，而这种纯粹的艺术感为未来生活的生长提供了更多可能性。

客厅中独具风格的大幅画作呼应着空间的艺术效果，别致的氛围环绕着屋主生活的每一处角落，而墙面的丰富肌理感也提升了整体空间的质感，并勾勒出精致之美。

重新优化了的布局也为各个空间引入更多的阳光与空气，而这些也是流淌在空间这块大画布上的艺术语言。人、植物与房子自此终于成为了共生共荣的整体。虽然身处北京城南的喧嚣，却足以让家成为一处轻松自在的生活容器，承载悠闲的艺术时光。

清澄如初的家 用空间书写生活的诗与歌

· 上海 150㎡ · 朴居设计研究室

热爱生活的人，对家总有着无限浪漫的想象，比如把诗歌装进家里。与可视化的雕塑和绘画艺术相比，诗歌的艺术似乎更为抽象，而我们的设计师则异常巧妙的将诗歌转化为一种设计的节奏，创造出一个轻盈生动的空间。

这原是一座位于上海浦东陆家嘴的公寓，屋主曾是一名舞者，当朴居设计研究室在接受这份委托后，希望能打造出如同女主人跃动身姿般的轻盈之家。

他们的设计灵感来自于一句小诗，“我希望我的家宅像海上的风一样，随海鸥而颤抖”将心灵的敏感和纯净都一同装进家里。

# 清澈如初的蓝

整个家的基调以清澈的湛蓝为主，这种如同天空般的颜色，能带给人原始的纯净感，而这种清新童真的感觉，恰恰是设计团队想要表达的。

为了避免大面积蓝色容易给人造成的视觉压迫感，并更好地衬托出蓝色的清爽，设计团队以大面积的纯白色为背景，铺满整室的白色如同一块洁白的画布。而跃动在白色上的湛蓝色、淡粉色，都恰到好处点缀出空间的欢脱感，一点都不显枯燥，进而为整个家营造出一种别具风格的清新治愈氛围。

 # 雕塑化家具丰富视觉层次

颜色的选取上突出低饱和度的紫蓝色，以大面积的留白呈现一种“空气感”。而在“纯白+湛蓝”的空间中，设计团队希望能最大的可能保持着清爽、无负担的感觉，所以并没有进行太多繁重的软装，而是从墙体、门框等基础线面和家具入手，清晰划分出体块和空间，从而让视觉层次更为丰富精彩。

家具的体块感和色彩都为纯净的空间带来一抹艺术般的浪漫。在设计团队的设想中，家中的墙体、柜子、书架，仿佛会随着时间的气息移动，整个家也变得越发轻盈灵动。

灯光的设计不拘一格，同样以自由散漫的点、线、面组合，分布在空间各处，好像在和家中的各家具嬉戏。

最为惊艳的是，墙面隐藏灯带以及阳角线性灯的组合设计，让客厅在夜晚塑造不同的空间氛围。而这样一个家，恰如设计团队所向往的那首加斯东·巴什拉诗歌，“家宅，就像火与水，让我能够在接下来的篇章中谈起梦想的微光，它照亮了回忆与无法忆起之物的结合。在这个遥远的区域，记忆与想象互不分离。”

每个人的心中都有自己所理想的家，不论面积大小，却总关乎于爱与艺术，一种别致独特的风格，一些闲散浪漫的小事，每装修一个家就像是一次生活艺术的创作。这三个艺术家宅最打动你的是哪一个？而你又想把哪些艺术融入自己的家中呢？