不得不承认，成都这几年优质且有趣的店铺越来越多，可以说当下的成都不仅有大型买手店，还有很多以街边店形式开设的特色独立买手店。而随着近些年来美学文化的兴起，热爱日用手工艺器物与民艺产品的消费者们亦能在这座城市里找到逛店的好去处。

Ballad 捌樂就是其中一家，这家静而美的生活日用手工器物店藏在一处居民商业区内，多了一份生活气息。素白的空间，由上下两层组合而成，一层以售卖和展示各类设计器物为主，瓷器、玻璃器皿、杂货，整齐的摆放着这些手工原创器物，简约美好。二层会偶尔举办不同主题的相关展览，也会承办不定期的手作职人作品展。整个空间通过尝试不同的生活提案，来为大家探寻「物尽其用」的多种可能。

当你漫步于其中，仿彿时间暂时停止了一样，所有恒常不变的道理似乎都在这里可以找到适当的答案。每一件器物之所以特别，正因为它的不可取代性，是一种艺术，也是一种文化脉络，更是一种与过去接轨的连结。

与其说 Ballad 捌樂是一间“美术日用商店”倒不如说是可以享受器物之美的体验空间，诚如两位主理人所说：“希望大家来这里看看，坐坐，摸摸，喝喝，聊聊，买买，待待 ，感受难得的浮生半日闲。”

m=mars B= Ballad 捌樂主理人 李小猫、大妞

m：很好奇，Ballad 捌樂这个名字的灵感来自于什么？

Y：我们经营的生活日用手工艺器物，但实际上关系到的是生活，但生活其实是一个说不清楚比较混淆的意念，我记得阮义忠有《台北谣言》的摄影集也表达过这个概念，有些说不清楚的东西也许就是「谣」，所以有了这个词，我们就想到音乐里面 Ballad 所指的谣曲之意，带着一些波西米亚的自由主义，加上我们喜欢的 Bob Dylan 的音乐，所以我想Ballad 是一个很美的词汇，其实往往名字并不界定什么，只是一个美丽的符号，我们需要一个印象而已。

至于中文“捌楽”，正好，像是一个古老的编钟，在敲击，九在中文里算是满，那我们谐音 「捌」就好，留点白吧，哈哈哈......其实啦，我们所经营的东西，只是用户庞大生活里的一个小调，这样理解就好。

m：Ballad 捌樂是因为什么契机而创立的呢？原本就想开一家社区属性的生活器物店吗？

B：说来话长，很早前我们就知道一间叫 Analogue Life 的名古屋器物店，因为他们展览和经售日本当代著名的工艺作品，后来阅读小林和人与祥見知生的书， 而且在一次东京的旅行中，当我们挨个探访日本器作店的时候，竟然偶然遇见了小林和人在店以及特立独行的大岛文彦叔叔，可惜语言不好无法更多交流。我们其中一位主理人曾在 LIVIN 利物因重庆展厅工作过，空间的家具里不仅藏着一些到处淘来的民艺产品，而且还举办了多场日本器物展，回到成都后，我们更加坚定了要将我们非常热爱的器物发现、推广、经售、开发当作我们的事业，于是就有了 Ballad 捌樂。

m：近年来，北京、上海、杭州、都涌现了大量的青年陶艺家参与当代陶艺创作，开出了不少手工器物店，风格百花齐放，您认为 Ballad 捌樂的吸引力在哪里？

B：但我们认为中国的景德镇在全世界都有不可替代的地位，他们的技术让英国和日本匠人都为之崇尚的，当然这个群体也包括曾经收到景德镇影响如今散落在各地的器作家。但同时我觉得「美术」这个概念如何与「技术」进行揉合，这是一门学问，我非常崇尚日本当代匠人的精神与美学追逐，但我认为国内整体的状况还需要学习东瀛之地。

Ballad 希望自己不盲从潮流、不追逐虚妄，认真真诚地耕耘生活日用的美学与技术，学习一个真正的匠人那样的精神，我们在乎长久的生命力。我们往后很重要的使命是期望观察生活，追逐美术，并保留这个「感觉」与器作家一起创作。

m：店里卖的手作商品主要有哪些？这些作家/品牌是怎么接触到的？接触的过程中有发生什么有趣的事吗？

B：我们所开发、展览和经售的作品初衷方向是「日用」，这从我们附加名字上已经定义，「美術日用商店」，我们觉得所有坚固的技术也好，历史渊源的文化也好，风雅香颂的美学也好，九九归一的意思是必须要能日用，而不是供之于高堂不可触摸，能煲汤的炖鸡，能煮茶的煮茶，能盛饭的就让它热气腾腾...... 至于接触作家和品牌，我们始终相信，美好而真诚的灵魂终将相逢，所以即便我们第一次做这个事业，但我觉得「接触」这回事不是难题，有些人还没有遇见，但缘分终将到来。

迄今为止，我们与匠人保持着美好关系，与他们聊天、访谈、以及每天待在他们的作品身边，我们觉得不只是一门生意，更多还有思想的交辉，像在读一本书，无疑，器作家们都很可爱。

 m：在店内器皿的选择上您会有一个什么标准吗？或者说，偏好？

B：好看，好用。

m：向我们介绍一下 Ballad 捌樂的开幕展「器皿季语 」吧！有什么关于它的故事可以和我们分享? 

B：当我们还没有正式开业之前，让我们意外的是，已经有不少成都知名的客人来访过了，那些此前我们只是在朋友口中或者媒体上看见的知名人物哟，哈哈， 我们觉得好像是只要认真干事，一定有人买单的，成都这一点特别好，追逐美好生活的人群基数特别活跃。这一次开幕展，是我们与一个叫《远方之地》的机构合作，他们是热衷于中国民艺发展的媒体和团队，创办人的前身是麓湖 《麓客》杂志的主编，我们有共同的使命，经朋友  LIVIN 利物因主理人的介绍一拍即合，就有了这次展览的合作。

m：这次的展览里，对您来说很有趣的作品有哪些?

B：有趣的是，双方都为成都带来了大家以前没有太知道的作家的作品，或者说认识但也是首次集中展出。

比如说在北京器作家刘耀的数十个形体各异陶制球体是全国首次展出，这系列作品的起因是器作家每年会制作一个球体送给夫人作为生日礼物，就像是《入殓师》里面有一个父子故事的那样，然后若干年后，器作家才开始全面地设计和制作系列球体作品，从技术上来说球体陶烧制工艺难度也是比较高的。

另外有来自大理的植染布艺创作者倩云的作品，其表层机理如画家的笔触，展览首日就获得了成都著名室内设计师亲睐，他们期望有大幅墙面的定做作品。

此外设计师张玉从英国陶瓷设计专业回来，一直在云南德宏州做田野调查，这次带来了傣族黑陶工艺的复兴，其设计上又借鉴了傣族建筑的启示，作品香炉、烛台都很有趣，在此之前，傣族的制陶工艺可以追溯到石器时代。、

m：与其说 Ballad 捌樂是一间“美术日用商店“倒不如说是可以享受器物之美的体验空间，您期待来此一逛的人们有怎样的体验？

B：看看，坐坐，摸摸，喝喝，聊聊，买买，待待......哈哈哈，难得浮生半日闲。

m：如果要介绍几本生活美学、器物美学的入门读物给手工艺品爱好者，您会推荐哪几本？

B：谷崎润一郎的《阴翳礼赞》，柳宗悦的所有书，美帆编写的《诚实的手艺》 《造物的温度》，Hans blomquist的美学书籍传递了完美的不完美主义，李渔的《闲情偶寄》，张岱的《陶庵梦忆》......对不起有点偏题了。

m：最后，全新的一年，你觉得Ballad捌樂在哪些方面值得让客人期待？

B：那就保持点神秘啰，多来看我们啦！祝大家新年更好！