日本著名作家村上春树,除了写作之外,平生有两大最为人知的爱好就是跑步和音乐。在跑步领域里,村上春树算得上是同年龄段里的专业跑者。在音乐领域里,他更是收藏唱片无数,而且对于各类风格都如数家珍。
除了古典音乐之外,爵士音乐也是他的最爱。今天我们就来为大家盘点8张,他平时经常聆听且在个人小说中提到过的爵士乐唱片,以供大家闲暇时光欣赏。
01-Bill Evans Trio 《WALTZ FOR DEBBY》
爵士钢琴家Bill Evans,1929年出生于美国新泽西州,从小受过良好的钢琴教育。大学时也从事过音乐相关的活动,毕业后于1956年在纽约开始了首次表演。随后以三重奏的抒情作品,以及无与伦比的钢琴演奏而闻名。他成熟的演奏风格影响了一大批钢琴家,即便是非爵士乐迷也能够听出Bill Evans 作品的独特性。
这张Bill Evans Trio 《WALTZ FOR DEBBY》是他早期的作品,并由Scott LaFaro 和Paul Motian 组成钢琴三重奏。三人高超的演奏技巧,犹如送给酒后娱悦的观众们一首没有烦恼的情诗。可惜的是演出过后十几天,Scott LaFaro 就因车祸去世。这也让Bill Evans 陷入了长久的痛苦,同时这也是Scott LaFaro 生平最后一张录音唱片。
02-Bud Powell《Jazz Giant》
美国钢琴爵士巨匠Bud Powell 出生于1924年,7岁时便接受古典钢琴训练,13岁时首次接触到爵士乐,随后则改变了他的一生。Bud Powell 的整体演奏旋律铿锵有力,节奏感极强的同时并拥有严谨的结构性,唯一可惜的就是英年早逝。
Bud Powell《Jazz Giant》发布于1950年,作为他的代表作品之一,整张唱片中I’ll Keep Loving You、Get Happy、So Sorry, Please、April In Paris、Body And Soul 等曲目,都足以证明他在爵士乐坛中的非凡地位。即便70多年之后重听,依然让人能够感受到Bud Powell 的演奏魅力。
03-Antônio Carlos Jobim《The Composer of Desafinado, Plays》
Antonio Carlos Jobim 作为巴西知名的创作人、作曲家、编曲家、歌手、钢琴家与吉他手,是当年爵士乐领域里Bossa Nova这一音乐潮流的领袖人物。20多岁时他放弃学习建筑而专门从事音乐创作,在其后来几十年的音乐生涯中,为全世界的乐迷们奉献了无数优美异常且妙若天音的乐曲。
Antônio Carlos Jobim《The Composer of Desafinado, Plays》作为他的首张唱片,不但标志着Antônio Carlos Jobim 音乐生涯的开始,同时也为全球音乐界留下了十二首非常经典的曲目。
04-Tony Bennett 的《I Left My Heart in San Francisco》
美国歌手Tony Bennett,1926年出生于纽约州。自1949年进入娱乐界之后,Tony Bennett 的传奇歌声就打动了无数乐迷。从上世纪五十年代唱到二十一世纪,他缔造了全球5000万张的专辑销量,坐拥包括终身成就奖在内的14座格莱美奖。
Tony Bennett 的《I Left My Heart in San Francisco》发布于1962年,作为他标志性的一首单曲在美国几乎人尽皆知,尤其在旧金山当地堪称市歌。2018年还被美国国会图书馆列为“具有历史和文化意义的重要音乐作品”。
05-Thelonious Monk《The Unique Thelonious Monk》
Thelonious Monk 作为美国著名爵士乐作曲家和钢琴家,大大促进了冷爵士的发展。他的作品具有不同寻常的和声、采用不和谐音、节奏和即兴演奏复杂的特点。现如今留世的很多作品,都成为了经典之作。
Thelonious Monk 的《The Unique Thelonious Monk》发布于1956年,这是他为Riverside Records 唱片公司录制的第二张专辑。核心为打破大众,对于Thelonious Monk 作品的接受度。因为封面设计为一张邮票,然后在1995年的时候,美国邮政总局竟然真的发行了这张邮票,只为纪念Thelonious Monk 对于全球音乐文化所作出的贡献。
06-Ornette Coleman《The Shape Of Jazz To Come》
美国音乐家Ornette Coleman,1930年出生于德克萨斯州。Ornette Coleman 的演奏风格将自由爵士发挥到了极致,大胆而毫无拘束的即兴演奏,让很多人都目瞪口呆。他的众多作品也激励了后来的爵士乐手们,在更广阔的范围内探索爵士乐的发展。
Ornette Coleman 的《The Shape Of Jazz To Come》,被滚石杂志评出的“史上500大专辑”榜单中,排名第246位。更被众多乐评人评为自由爵士史上必听的20张唱片。它对于自由爵士风格的形成有着很大的帮助,同时也影响了前卫爵士的发展。
07-Miles Davis《Kind Of Blue》
美国爵士大师Miles Davis 是爵士音乐史上杰出的指挥家和小号演奏家。在他的一生中,对许多风格的爵士乐都有深入的研究,并且参与缔造了Cool、Hard Bop、Modal、Fusion等曲风。1991年,Miles Davis 去世之后,很多人也称赞他是一位智慧胜过激情的人,他的控制力与创造力在爵士乐坛无人能出其右。
Miles Davis 的《Kind Of Blue》在爵士乐历史中的重要性无需多言,这张唱片获得了众多乐评人五星的最高评价,在全球的销量高达200多万张。而且参与这张专辑的乐手们,在随后的发展中都成为了爵士乐界的重要人物,每一位都拥有着超高水准的表现。
08-John Coltrane《A Love Supreme》
John Coltrane 可以说是爵士乐历史上最伟大的萨克斯管演奏家之一,同时他也是一位优秀的音乐革新家,对于六七十年代的爵士乐坛有着巨大的影响。他的一生虽然短暂,但极为辉煌,而且对于萨克斯的演奏几乎无人能够超越,同时在爵士乐历史上的地位也无人能够替代。
John Coltrane 的《A Love Supreme》号称史上最伟大的101张爵士唱片之一,也堪称他个人的里程碑。这张唱片对于后世的爵士乐手们有着决定性的影响,同时John Coltrane 用他独有的吹奏音色也引领着爵士音符的跳跃,堪称划时代的巨作。
图片来源:Pinterest
内容编辑:秦泽华
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