1978年出生的堤卓也作为京都一家百年漆器企业的第四代传人，在彻底接管之前其实对漆器行业毫无兴趣，甚至对京都本身也失去了探索的欲望，包括上大学时直接去了北海道学习畜牧业，只为接触大自然。

一直到2004年的时候，他才正式加入到了家族企业，当时父亲希望他能够传承以及保护日本的漆器文化。毕竟在日本这个行业几乎面临着消失的危险，当时从江户时代每年2000吨的漆产量，随着化工制品的发明在60年代开始迅速减少，一直到现在甚至只有2吨左右的年产量。其实对于堤卓也的父亲来说，并非是有很多工作要处理，而是从漆树的生长到提取需要花费大量的时间。

通常情况下漆树需要经过人工干预才能逐渐生长，但只有在15年之后才能提取树液，或者称之为生漆，而且产量很少。这类天然漆比起现代合成漆的质量要好很多，并且会大量运用在日常的生产设计之中， 被誉为“涂料之王”。此外漆树的树液还会因树而异，浅色会营造出不错的亮度，深色则会突出重量感。但因为日本现在产量很小，所以平时堤卓也家族还会从我国进口一些天然漆。

漆的精炼有时候跟咖啡有点像，可以通过改变搅拌速度和时间来调节漆的光泽度，包括去掉一定的水份来实现不同的颜色，因此可以根据不同的客户需求去进行定制。当堤卓也对于漆逐渐的深入了解之后，越发感受到了漆的魅力所在，因此也决定在家族企业中去发挥自己的作用。

不过堤卓也同时也认知到了这一个行业的严峻性，一方面收获时间非常长，其次行业内的收漆工人几乎平均年龄都在70多岁，因此堤卓也觉得保护漆器文化刻不容缓。为此他还创办了名为 Urushi no ippo 的小型杂志，来为人们普及漆器文化。

此外对于堤卓也来说，他虽然已经热爱上了漆器文化，但如果说只是去售卖漆原料，或者传统的漆器物品比如碗筷、佛器、家具等也不是他的兴趣所在。因此他决定走出一条自己的路，这时从小喜欢的滑板和冲浪文化则给予了他非常多的灵感。

而且他这时刚好也接触到了一位澳洲的冲浪板匠人 Tom Wegener，他非常早期就关注到了现代制品的冲浪板对于海洋的危害，所以后来也在尝试使用天然的木板去制作冲浪板。堤卓也为此特别联系到了 Tom Wegener，希望对方能够使用自己精炼的天然漆进行上色，这样整个冲浪板几乎就是100%的天然材料制作而成，非常环保。

随后堤卓也和 Tom Wegener 也相互飞往澳洲和京都，去进行冲浪板的制作和交流，最终打造出了纯天然的漆器冲浪板。此外两人还合作拍摄了一部名为《URUSHI ALAIA》的冲浪纪录片，对日本漆器文化、海洋环保文化、冲浪文化进行了综合性的记录与宣传。没想到最终还获得了2019年佛罗里达冲浪电影节的最佳短片奖，这也让更多人注意到了漆器与冲浪之间的融合魅力。

至此 BEYOND TRADITION（超越传统）计划也开始正式启动，堤卓也决定通过这个企划扩大产品范围，除了冲浪板之外，他还进行了滑板、BMX小轮车、以及单车的车架制作。

因为对他来说漆器有着非常多元的魅力，不能让其只停留在传统的物品制作之中，只有让年轻人看到使用到漆器，它才更有可能被传承。希望未来人们谈起漆器，再也不是各种制作精美的碗或者家具，而是更为丰富的物品组成。

其次为了能够让更多人了解漆器文化，堤卓也还联合其它手工艺届的朋友建立了新的组织 Forest Of Craft，来进行漆树的种植与环保知识的传播。

这样一方面可以增加漆树的数量，其次他们还会分享一些回收与再造的知识，让更多人能够参与到漆器与环保文化之中。这个项目也因此获得了多个大奖和一定的社会资金支持，这样也方便促进 Forest Of Craft 未来的持续发展。

至此我们能够很明显的看出，堤卓也其实进入了一个非常小众的行业，但他依然能够找到自己的兴趣点去将其扩大，并且影响到了周围的人群。但这些都离不开他一点一滴的努力，从学习传统知识到产业的创新，以及办杂志、跨国际交流、拍纪录片、甚至做社区环保活动等。

对堤卓也来说，手工业的本质其实也是人与人之间的连接，每一次小的成就也不是由他个人独立完成，全是靠大家一起去不断推动和参与，所以如何将每个人连接在一起才是手工业的精髓。

或许再过15年，堤卓也和小朋友们所种下的漆树也可以进行树液的提取了。那时候的漆器文化又将朝着什么方向发展，到底有多少年轻人开始了解到这一行业，或许我们每个人都迫不及待想要看到堤卓也一直在努力的未来。

图片来源：Takuya Tsutsumi
内容编辑：秦泽华