2015年，Sonia决定成为一位自由职业者，专注于自己喜爱已久的时装插画。2018年，她从深圳搬家来到了上海，这时候她已经是一位专业的时装插画师。成为自由职业者后，Sonia的大部分时间都在自己位于上海前法租界的Loft度过，她喜欢呆在自己的空间中，享受独立而平和的生活状态。家与工作空间中点点滴滴，对Sonia而言都是一个“联结”，让她了解自己，听从直觉，追求每个细节的质感与美。

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从下班画画到成为自由职业者，
我也从深圳搬到了上海

时尚插画师，与Vogue Paris、Vogue China都有合作，现居上海。
微博：@SONIA邵 Instagram：@sonia_shao

我从12岁就开始画画，大学读服装设计时开始接触到时装画领域。毕业后，我在深圳从事艺术教育和服装设计的工作。还在上班的时候，非常想要放松时，我就会画画。

Sonia在深圳的插画工作台和插画练习稿，她在业余时画了非常多的时装插画。那段日子里，下班后晚上九点钟到十一点是属于我自己的时间。我当时画了一个后台系列，因为我非常喜欢模特在后台化妆的时候的那个瞬间——那个瞬间模特是带了妆准备好要上台的，但是她的情绪还是属于自己的。我特别喜欢这个系列。

Sonia的《后台系列》画稿，它们捕捉了模特们在化妆间为工作准备好一切后，流露出的自我情绪。2015年的时候我经历了一次人生转折。当我打算做自由时装插画师时，家里人的反应都是：“啊？你要以画画为生？那不可能的，你会饿死的。”

2015年Sonia推掉了所有工作，专注在时装画领域。这是她当时在深圳的工作室。时装插画在中国起步比较晚，那时候国内没太多人关注这个行业，我就开始推进远程和线上的时装画课程。我见证着越来越多新生代的学生和设计师加入进来，敢于用自己的爱好去好好生活，这让我非常有成就感。

成为自由插画师后，Sonia一直在推进时装画的线上艺术教育。这是Sonia工作的画材和代表作品。这两年因为工作原因，我经常需要往返深圳和上海，索性就搬了过来。中介知道我喜欢老的物件，特地在前法租界这一带帮我留意房子。2018年12月，我搬到了上海。我把很多曾经的家具都留在了深圳，只带上最有用的：我的画材、衣物、厨具、书籍。

Sonia收集的时尚领域相关的书籍，它们对Sonia来说非常重要，是生活里不可或缺的东西。上海前法租界附近街区。2018年底Sonia搬到这一带一栋老屋改造的loft，开始了在上海的自由职业生活。

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前法租界老屋，巴黎旧物
美是经得起时间推移的质感

我住的Loft是前法租界老屋改造的，出门两分钟就是热闹的武康大楼，邻里的别墅却非常有南法风情，并且特别安静。我的主卧正对着一些很有年代的香樟树，每当夏天到来，它们的枝叶就会探到我的窗户外面，几乎伸手就能够着。

Sonia公寓附近的武康大楼距今有将近一个世纪的历史，由旅居上海的著名建筑设计师邬达克设计，法国文艺复兴式风格，是上海前法租界的地标性建筑。Sonia家周边的南法风情别墅，上海前法租界是老洋房和老屋的聚集区，著名的话剧艺术中心和永乐宫都在这附近。

我非常喜欢有年代感的物件。每次去欧洲的跳蚤市场，总会发现很多好东西。我放色粉的小柜子很有故事，它原本是上世纪六七十年代巴黎学生制作的微缩模型。我的画台是用维多利亚时期的信箱改造的；放画材的箱子，是一个十六十七世纪的古董箱。

Sonia的画台，由维多利亚时代（Victorian era，1871-1931）的一个古典风格木质信箱改造而成。Sonia用来放画材的箱子，这些几乎全都是从欧洲跳蚤市场淘来的古董箱，有时光的印记。

它们摆放在以白色为主色调的公寓里，和我五颜六色的画材搭配在一起，有一种视觉的交错感，经过时光变迁也一样好看。这是现在Sonia在上海家里的工作台，位于loft一楼两扇明亮的大窗户之间，古典的画材箱子和简约白色的工作桌椅，完美搭配在一起。

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能够15天宅在家里不出门
是因为这里一切都是我喜欢的

因为是职业插画师的缘故，我需要常常宅在家里工作，我的家必须是我长时间宅着也能够很舒服的状态。我最长的记录好像是15天没有出门。我的墙壁、工作桌椅包括我的餐盘，都是很包容的白色。

上海的老屋改造普遍使用白色，Sonia家室内的墙壁，保留了它原本的白色环境。Sonia非常认可她闺蜜对她说过的一句话：“人每天使用的东西都应该是有质感的。”到了上海之后，她把餐具清一色换成了白色。我也喜欢绿色，我觉得绿色是特别有灵气的颜色，画画的时候像有许多小精灵在周围一样，每个季节都会在自己房间里放上当季的植物。

在Sonia的家里，一年四季鲜花和应季植物是不断的，她觉得绿色能带给人灵感和力量。我喜欢在白色空间里摆上色彩明亮的插画和物件。我有一个非常喜欢的锅是黄色的，哈哈，所以会在屋子里做相应的配色，把卧室的空间和一些寝具用黄白色来搭配。

房间里的插画、Sonia最喜欢的黄色锅和餐桌区域的植物，在她的家里，常常能见到这些明亮的色调。作为自由职业者其实需要很强的自制力，一楼的空间被我严格划分为工作和作息两块区域，所以我的iPad是绝对不会带出工作区域。我喜欢有光的地方，所以把工作台放在两扇大大的窗户之间，这让我在工作时特别享受。

Sonia的工作区域干净、明亮，是一个自由职业者的自制力空间。她认为在家中工作，要有明显的工作区和生活区的划分，工作区需要保证高效率的状态。我平时经常在家喝酒、画画、乱蹦乱跳，独处的时候我的家也是一个独立思考、内观自己的空间。我也喜欢邀请朋友到家里来，上一任租客把阁楼当做电影放映室，我把它改造成了朋友聚会的小房间，木质的书架和一些古董小箱子堆在角落，非常安静温暖的感觉。

Sonia二楼的阁楼，一个温暖的地方。她经常在这里跟朋友一起谈心，对这个空间非常有感情。我很经常和朋友们一起包饺子，喝酒聊天。我的朋友们本身都是非常有魅力的人，也都是在他们的行业非常有才华的人，我希望能促成大家聚在一起，让每一天都很有价值。

阁楼里摆放的casa casa的异形灯。朋友曾经调侃说：“你这个灯可以用来暖手啊。”Sonia说没错的，冬天时它确实非常暖和。它见证着朋友们带给Sonia的温暖时刻。

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抛掉价值、品牌
只留第一眼对物的感觉

我选任何东西都很相信第一眼的直觉，有些东西你知道它的品牌、价值以后，会打乱你的第一感觉，变成带着很多标签去看它，所以我觉得第一眼喜欢就好。我现在的画桌是在casa casa第一眼看到非常喜欢就立即订购了，白色桌面，橘色腿搭配，腿部的造型有一些异形，我立刻就觉得它是属于我的空间。

图中白色的桌子，就是现在Sonia插画的工作台。我是水瓶座，我喜欢在常规之中可以突然发现不一样的东西。比如我在casa casa买的豆袋。尽管它现在比较常见了，但在设计之初也是以“异类”著称的，我觉得它像一个大梨。

Sonia在casa casa买的绿色豆袋。今年她去美国乡村音乐之乡纳什维尔看朋友时，在当地买了一个黄色的抱枕，放在豆袋中间，把豆袋变成了一个牛油果🥑。我最喜欢的设计师是加利亚诺，他目前是为马吉拉做创作的。我觉得他的设计是有感染力的，非常有往心里去的冲击力。

Sonia画的加利亚诺设计作品的时装画，2016年的时候我还修习了花艺。花艺中的“取舍”让我更明白自己想要什么，画画时我会虚掉很多部分，保留highlight和大片留白。风格简洁化之后我很快接到了与《VOGUE》杂志巴黎版的合作。

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与casa casa的相识
也是我与亲密好友的记忆

我的闺蜜vinn曾经在上海做画廊策展人，2015年我第一次旅经上海，并在那一年决定成为自由职业者。我们像灵魂伴侣一样，陪伴着对方体验世界、追求美的东西。

2015年就像是我们的一个春天，我还记得她带我第一次走进casa casa，我们指着家具，畅想着有了自己的家后，要把它装扮成什么样子。casa casa好像是我们心中向往的一个地方、一种美一样，我们一直凭直觉朝这个目标前行。

后来，我们在安福路191弄里住了一个月，出门就是casa casa。那个房间和我现在房子的格局很像，是白色和木头为主的设计，视觉上显得特别干净，这也是为什么后来我的家里会保持白色的基调。

我和vinn每年会抽出一个月，一起跳脱原有的生活。去年我们去了巴黎，在巴黎的跳蚤市场专门去看各式各样的复古家具。接着vinn去了东京学艺术，而我从深圳搬到了上海。我们曾经在casa casa指着的家具，也一个个地摆进了我们的家里。

Sonia有旅行画画的习惯，很喜欢在旅途中创造一个临时画室，住任何地方都会先留意采光是否适合画画。图为她在巴黎、纽约、Nashville、上海的移动画室。

我现在住的地方离casa casa不远，平时只要路过安福路就会去逛一逛，不一定是需要什么东西。但如果需要的话，第一时间肯定是去那里的。我家里的花瓶，送朋友的小物件，还有圣诞节的小象，都来自casa casa。

梁先生对家居、艺术审美有很好的见地，我会到巴黎去淘古董家具，其实就是受到梁先生的影响。我现在还记得4年前的秋天，我和vinn第一次走进casa casa的样子。casa casa进门“叮咚”的声音到现在也没有变。

撰文：Leni Wong
图片：由受访者提供