陷入审美疲劳后,如何用艺术治愈视觉?

2021年01月19日 阅读 37096
关注

作为首饰艺术家,她从不跟随潮流,以大自然的细微之物为灵感,用最传统古朴的设计创作出一个又一个,绽放独特光芒的艺术作品。她就是——张小川

转眼间,小川工作室已成立了13年。对自然的独特观察方式和对非物质文化遗产编织等技法的学习,为她开启了全新的创作方式,在她看来,首饰,也可以是建立沟通的媒介。

 

国内知名首饰艺术家。曾赴德国斯图加特国家艺术设计学院整合系研修,随后成为米兰Domus Academy配饰专业的首批硕士,回国后创立[xiaochuan 小川] 工作室及同名艺术首饰品牌。作品的灵感创作源于日常捕捉大自然中的植物、昆虫纹理,运用于创作上,赋予作品细腻灵动的生命力,传递着润物细无声的自然美学。

自然中来

“小孩子是自然之子”

从小,张小川就喜欢手作,能用橡皮泥完整还原童话中王子和公主的美好故事。在路边玩泥巴、动手做小花篮、在沙堆里斗贝壳……小学时,她用颜料皮创作了书上古埃及人的大项链,把肌理及质感模仿得惟妙惟肖,母亲对小川的自娱自乐大力支持。她认为“小孩子是自然之子”,就应该从自然中摄取养分。

这样的观念深深融入了小川的生活,她喜欢看各种关于大自然的纪录片,喜欢搜集各式各样源自于自然的不同材质,喜欢观察自然中细微的变化……久而久之,花开花落、鸟鸣虫唱等都成了她的灵感。

雕塑之后

“坚持寻找 美 与 生活 的信心”

对于自然的热爱以及对手作的向往让小川最终选择了广州美术学院雕塑系,四年的学习让她打下了深厚的基础。有了雕塑的实践,张小川开始向被称为“软雕塑”的服装领域进军。从剪裁到材料再造,面对不同肌理的创造和搭配,这让小川的眼界一下子打开了,纯艺术到设计制造,一路走下来她收获了不少心得,也坚定了她用自己的方式寻找“美”与“生活”的信心。

艺术首饰作品《缱绻》-项链

2006年,意大利米兰Domus Academy开设了配饰专业硕士课程,张小川再次“出发”,向当时在国内外都还处于发展初期的“配饰”领域迈出了一大步,作为世界知名的时尚之都米兰,学院邀请到的导师各有千秋:包袋课的导师是当年LV的设计总监,鞋履课的导师是TOM FORD的设计总监……在硕士课程的学习中,她义无反顾地选择了的是一直钟爱的首饰设计专业,这也完全打开了她在艺术首饰方面的认知,并成为她之后很长一段时间的努力方向。

风格无界

“突破限制,跨界新生”

2007年,张小川回国创立了小川工作室,专注于艺术首饰领域的探索。当时,普罗大众仍将首饰单一的理解为传统珠宝,国人还将对珠宝的热爱停留在项链、手镯、耳环等传统配饰内。

艺术首饰作品《槭树单翅》-戒指

艺术首饰作品《槭树双翅》-戒指
细节上,张小川发挥了她极大地想象力,让每一个作品都带有非常独特的性格

而新颖独特的艺术首饰则呈现了另外一番风貌,不同于传统配饰的做法,取材广泛而没有边界,从贵金属、宝石到各种材料,甚至身体上特别设计的压痕也可称为变成艺术首饰的一部分。

艺术首饰作品《槭树双翅》-耳线

艺术首饰作品《槭树》-锁骨链 对于自然的模仿,让张小川的艺术首饰看上去轻盈并充满趣味性

小川工作室创立之初的两年,她埋头潜心设计,将灵感一个个实验创作,完成了作品的积累,从最初的不被大众认知,到后来的逐渐接受、备受好评。如今的小川更是明确了自己的设计思路,配饰、雕塑同时发力,甚至跨界新生。

艺术首饰作品《Chaos—无序》-项链

十几年来,她的作品先后在英国、意大利、瑞士、法国、香港、台湾等地展出。她创作的艺术首饰《Chaos—无序》,在米兰三年展博物馆和瑞士卢加诺博物馆展出后,被卢加诺博物馆永久收藏。她创作的户外编织家具“空中花园”,得到了冯小刚电影《私人订制》剧组的赏识,成为了海边场景的优美风景线。

飞行家

“换个角度看世界,会有更多收获”

在经过了一段时间的艺术首饰创作后,张小川萌生了创作艺术商品的念头。“当时特别想做一些适合日常佩戴,与市面上的首饰完全不一样的作品。”

艺术首饰作品《飞行家》

于是,有了“飞行家”,一只精致的苍蝇形状的首饰。这个世界上会飞的物种千千万,飞行家可以是蜻蜓,也可以是苍鹰,而张小川理解的飞行家是苍蝇。

“我曾经看过一部纪录片,用客观的视觉介绍了不为人所知的苍蝇故事。首先,苍蝇是自然界中的清道夫,为自然做出了特别的贡献。其次,虽然苍蝇体量小,却是有非常独特的构造和生命力。苍蝇是自然界极端的例子,提醒着世人不应该用单一的角度去观看世界,观看自然界中的物种,我希望大家能从我的作品中重新认识这些不同的‘飞行家’。”

然而,决定把苍蝇作为首饰的那刻,也是小川再次审视“传统”的时候。对常人而言,首饰是种“向美而生”的事物。而苍蝇首饰一经问世,带来的是出乎意料的效果。前瑞士总领事特别订做了一只黑色的苍蝇,在办公室引来一众同事的哄拍。戴着苍蝇首饰的小川,也曾在酒店被善意提醒。

有趣的是,也正是这只每个人见了都想哄赶的小小飞行家,却成为了建立沟通的媒介。这个意料之外的收获,对于张小川在艺术商品的创作路上,带来了极大的启发及鼓励。

回到雕塑的“小川”

“潜心学习,推陈出新”

近年来,张小川的艺术装置作品频繁的出现在各大展览上。她认为:“只是首饰,不能完全表现张小川。”而装置对于小川来说,更是一种庞大震撼的一种表达。装置的材质及技法的实验要求高,是空间创造及想象的延伸。

2018年,张小川在珠海无界美术馆举办了大型个展,展出了一件长达10米的裱糊纸装置。裱糊技法源于广东省传统手工艺佛山狮头,创始于清代乾隆年间,距今已有200多年历史。张小川一直认为传统手工艺的技法是经年累月的手工瑰宝,她与佛山狮头传人合作了近两年时间,裱糊师傅的不同技法,竹、金属的不同材质,编织或焊接的不同手法,都被小川“信手拈来”。

意识作物装置艺术作品

对于小川而言,当下就是一种在造型结构、传统文化上的采集学习,是不断磨合与创造的过程。

跨界而来,表达自我

“探索步履不止,创作热情不止”

2020年在家的日子,张小川并未停止创作,她以石膏为主要材料,创作了系列作品“裹挟”。

艺术首饰作品《裹挟》-胸针

裹挟是一个没有规律线条、交织拉扯如壳如茧如网的的形状,用她自己的话说就是“一个试图保护且不完美的壳。”这个壳看似一种保护,然而却是支离破碎的。

“就像时间的概念,不管你是否愿意,都被裹挟着向某一个方向前行。”

作品“裹挟”在制作首饰部分时,同步推出了装置作品,装置部分选用了新材料——光固化树脂。每一片都必须精心制作,才能造出由内而外的膨胀感。

艺术首饰作品《捕心》-双头戒指

艺术首饰作品《连理枝》-胸针

艺术首饰作品《捕心》-开合锁骨链

裹挟是一个没有规律线条、交织拉扯如壳如茧如网的的形状,用她自己的话说就是“一个试图保护且不完美的壳。”这个壳看似一种保护,然而却是支离破碎的。

“就像时间的概念,不管你是否愿意,都被裹挟着向某一个方向前行。”

作品“裹挟”在制作首饰部分时,同步推出了装置作品,装置部分选用了新材料——光固化树脂。每一片都必须精心制作,才能造出由内而外的膨胀感。从2007到2020年,“无序“、”星球“、”连理枝“、”捕心“、”裹挟“……小川工作室推出了无数有趣的作品,每一件都融入了她的理念及心血,无论外界如何评判,她依然以自己的方式透过自然观看生活。在她看来,大自然是生活的根基,非物质文化遗产是中国文化的根基,多年来,她对于生活与文化的热情从未降温,未来她会坚持用自己的方式去表达,始终如一。

Q:您怎么看待创作?

A:即便日常生活很愉快,可艺术创作是我生命中不可或缺的体验,我需要艺术创作。

Q:您平时会用什么样的方式放松自己?

A:以前喜欢散步,有了孩子之后能散步的时间变得非常有限。最近,我开始学习钢琴,虽然只是在弹奏练习曲,弹完之后人马上就释怀了,才发现学习乐器是一件很幸福的事。

Q:您之后的工作计划?

A:把新品设计工作续上,明年还有一些展览的邀约及首饰创作的邀约,需要慢慢理顺,理顺了就勇往直前做出来。

最新评论

  1. 关家灏 says: V1

    学习