一家好的男装店，不光提供合体精巧的成品，体贴周到的服务（虽然往往不能两全就是了），店面也应当搞得漂亮，让客人看着舒服，对店家的审美也更放心。

就比如萨维尔街附近，就有几家很讨喜，皇室最爱之一的Anderson & Shepperd，很新派的Drake's，低调但颇有风格的Connolly等等。

插两句对萨街的吐槽。如今萨街还保留着相当高的“制作标准”，但对成品的看法则见仁见智，像Richard James Hardy Amies这种基本是靠平价成衣吃饭了。而Oswald Boateng可以说是混上去的。

Huntsman名头很大但这两年店大欺客的故事也不少。而像Edward Sexton这样的标杆人物，也直接跑到骑士桥那边开店去了。

言归正传，从外面看百年老店Anderson & Shepperd的店面同其它店似乎没什么两样，只是橱窗大了一点罢了，但其内部装潢则是十分精巧雅致（非常有英国人那股闷骚劲儿了），足以拿到室内设计的杂志里面开个专题的水准。

房间主体并非是传统西装店那些人台衣架，而是像一间客厅一样，有着沙发茶几和各种书报，各式西装鞋帽如装饰品一般或挂置或摆放在墙壁家具之间，丝毫没有推销感。

再往内走，则能看到更多售卖的服饰，但不是在商品橱柜之中，而是同真正的衣帽间一样，收在抽屉里，摆在桌子上。

Anderson & Shepperd的店铺相比于许多萨街老店有着更好的采光，萨维尔街本身很窄，英国纬度又高，在一层的店面很难见着太阳，但是Anderson & Shepperd严格说并不在萨街上，而是在Burlington街和萨街的街口处，街角的采光更好，也让店铺更有通透感。

Drake's的店面就要“张扬”的多了，在萨街一众红砖水泥中，Drake's的蓝色珐琅外墙显得格外醒目，米白色的Drake’s字样大大的写在门口，橱窗里面也是五颜六色的，十分抓人眼球。但运用颜色本身是容易的，难的是怎样看着不显俗气。

Drake's下了功夫，所用颜色纯度都非常好，或者说非常“正”。质感上也很讲究，珐琅墙面在阳光下散射出迷人的光泽。

Drake's在萨街的店面比较小一些，其它一些分店会更大更敞亮。

另一方面，Drake's内饰就"简单"了许多，颜色搭配依然不错，审美也在线，但受限于面积和品牌定位，像家具，灯光，商品摆放，终归不能做的面面俱到（但整体依然让人舒服）。

同样在萨街的拐角处，另一家有着出色装潢的男装店Connolly，他们的风格更当代一些，但依然舒适得体。【Connolly：成立于1878年，以经典服饰和皮革制品为主】

相比于Anderson&Sheppard 这种新古典式的温润优雅，Connolly的风格简洁，颜色素了不少，家具衣服也摆放稀疏，显得更为空阔。

同Anderson & Sheppard一样，Connolly也保留了一间有着壁炉沙发的客厅（湿冷的伦敦有壁炉真的舒服很多），只是色彩更冷线条也更硬，给人一种“高冷感”。

这种设置有时候会让我觉得他们是卖家具的，各种家具陈列比衣服还多……

Connolly的推销感更低，整个客厅都看不到商品。

也许是意识到冷色过多不那么平易近人，有时候他们也会把地毯桌椅换成暖色。

相比之下萨街一些老店在内饰装潢上大都使人难以放松，与其说是购物更像是来完成一项使命。比如Huntsman和Henry&Poole，接待部分都不大，又堆满了衣服配饰，还要再设一个取衣的柜台，给人始终很繁忙的感觉。

在我看来，衣服不止是衣服，同样一件衣服，由谁穿，在什么环境下穿，在做什么，所展现的美感都是不同的。重要的，不仅是身的那件衣服，也是穿上身的那种感觉。

漂亮的店面，便是那个“感觉”的一部分，它能让人拿起衣服的时候感受到温润优雅，凌厉精干，或宾至如归。

补遗：KNIZE
designed by Adolf Loos

七哥：正好谈到这个话题，让我印象深刻的是维也纳老店KNIZE。

店面1911-1913年由现代建筑运动的著名人物Adolf Loos设计；舍弃了当时依然流行的贵族式的复杂装潢和点缀，以黄铜、大理石、玻利和抛光木材创造了这种世纪之交的古朴简约。

店面色彩以绿色为主，饱和度都不高，虽然没有极佳的光线条件，但所用照明和灯具相当现代，多边形的主灯已经有了十数年后装饰主义的雏形。

展示空间非常奢华，橱窗有博物馆的味道，与开架式的陈列放在一起，冲突中的和谐。

整个店面具备有深度的时代感，建筑之美与服饰之美相映成趣，而几乎不变的建筑与快速变化的时尚，似乎又是一种新的冲突，在空间中创造了张力。以建筑史来说，店铺本身亦是一件代表性的艺术品了。

图文 / 詹姆斯.李白（豆瓣）/爱好服装的96年工科男
编辑&补遗 / 七哥