钟书阁
设计师：李想

今天给大家介绍的是一位女性设计师，她像色彩操控师一样，曾用288种颜色打造了一座超梦幻童话国度，她就是唯想国际创始人，李想。她超前的设计理念和独树一帜的设计风格一直备受业内的关注，而真正被大众所熟知的还是她的设计作品——最美书店钟书阁。

2010-2011年中国的实体书店走入了低谷，整个行业都面临着前所未有的挑战，也酝酿着前所未有的变革。2015年一夜爆红的钟书阁成功转型，告别传统的阅读模式，他们将体验作为核心，让书店更好的满足当下人们的需求。这不仅是书店行业的一次尝试，也是设计行业的全新挑战。而设计师李想也因钟书阁一战成名，此后连续8年时间她设计的钟书阁系列作品成为了多个城市的文化地标。

随后整个书店行业开启了一次全新的浪潮，越来越多的概念涌现。结合阅读、办公、文化沙龙、展览与咖啡茶饮等多种功能的新型复合空间，成为了年轻人最爱的“打卡”首选地。这也要求这个领域的设计师在设计过程中要融入更多能够促进书店运营与推广的理念和元素。

2020年，一场突如其来的疫情让实体行业再一次进入寒冬，各个行业都受到重创，当然书店也不例外。如果说设计是商业在低谷期的一根救命稻草，那这一次，设计就是黑夜中的一丝光亮，是人们期盼严寒过后的希望。

在短暂停止的那段时间里，李想携手琚宾、俞挺、韩文强、陈峻佳、靳刘高设计、Kokaistudios，多位国内外知名设计师和事务所，共同打造了《复合书店新浪潮》一书，从书店的设计、文化、营销等多角度讨论实体书店的转型革命，并结合33个网红书店案例，向设计师和书店经营者直观地展示复合书店的设计新浪潮。

书中收录的国内外33个网红书店，它们都是时下年轻人在朋友圈、微博、抖音、快手、小红书等社交媒体上打卡的必选网红店。除了钟书阁之外，还有言几又、物质生活书吧、思南书局、宁波三联书店•筑蹊生活、朵云书院、荣宝斋咖啡书屋以及覔书店。随便翻翻这本书，你就能被书里的案例及其背后的设计师所吸引。

物质生活书吧
设计师：琚宾

物质生活书吧，是深圳的文化地标之一。梁文道曾这样说过，物质生活书吧是香港文化界朋友在深圳的一个驿站。当红经济学家薛兆丰评价物质生活书吧是深圳的小型文化中心，他说文人雅士到了深圳，都会来这里喝杯茶、看本书、会个客。

这个备受大咖青睐的书吧，其背后的设计师则是可以在设计行业称为大师的琚宾。他善于运用传统文化的精神，设计手法当代却不失传统。琚宾作品中，空间是虚无的、可分离、可无域；气韵是凌驾其上的，可沉思、可欢愉、也可超脱、从而忘我。在虚实、表里、在尺度之间，总能感受到隐逸的美好。因此，琚宾老师也被称为“逸士”。

思南书局、朵云书院
设计师：俞挺

俞挺，那个两度登上梦想改造家的建筑师，一次爆火，一次饱受争议。书店对于俞挺来说早已不是新鲜的项目类型，但每一个都有着不同的新鲜感，早在2012年他就创作过最美书店钟书阁，还设计过被称之为梧桐树下，人文心脏的思南书局，还有全中国最高的书店朵云书院，等等。

思南书局是上海不可移动的文物建筑，曾是冯玉祥将军旧居，大诗人柳亚子也曾两度寄居于此编书。而思南书局的改造，从开始拆除到完工仅用了48天。思南书局开业当天，俞挺在朋友圈写到，作为一个‘重度魔都热爱症患者’，思南书局就是我们献给上海的礼物，这个最具人文精神的书店仿佛一个灯塔，在时代的大海中为我们指引出未来。

除此之外他还创作了全中国最高的书店，在上海中心的52层，高约239米。朵云书院是个小型的空中文化综合体，它涵盖了书店、演讲、展览、咖啡、甜品和简餐等不同功能。他把朵云书院看成一个有不同情节组成的系列故事，他用节制的色彩和对偶来讲述这组故事，他说朵云书院是他献给上海的一本散文集。

言几又
设计师：陈俊佳

言几又是一家极富想象力和创造力，展现自我和个性的创意生活体验一体店，它有书，但它不只是书店；它有咖啡，但它不只是咖啡店；它有文创产品，但它不只是创意市集；它有食品，但它不只是食品店；它有画，但它不只是画廊。

言几又的御用设计师陈峻佳，他擅长跨界创新商业设计、复合业态规划整合，以及多维叠加场景风格塑造，他曾说过：“书店空间设计会按照品牌的创意性和特性来演变不同的风格，既然是提供生活方式的场所，那么设计主要的功能就是想留下你们。”