如果要为孙燕姿的《遇见》、陈奕迅的《谢谢侬》、梁咏琪的《空中小姐》、李克勤的《火柴》等众多脍炙人口的音乐作品，找到一个创作人连接点的话，那么他就是香港著名民谣歌手：林一峰。

林一峰先生1976年出生于中国香港，同时身兼歌手、制作人、演员、主持人等多重身份。出道20多年以来，通过自己的生活感悟创作出了无数个关于自我和香港所发生过的动人音乐故事，与他合作过的知名歌手也举不胜数。今天通过 Mr Tiger 与林一峰先生的对话，你将会重新认识到这位在流量时代，依然能够保持自我独立思考的宝藏音乐人。

太格有物：这些年从出道到现在大概经历了一个什么样的状态？

林一峰：我觉得每个时代都有它所需要的音乐，而我这些年做的音乐只是恰好跟某些人物、心情、环境、时间，有所连接，所以感谢缘分让大家彼此遇到和欣赏。

其次每个人的人生都会有起有落，我一直都处于一个比较平静的心态。我所创作的音乐更多是跟随自己的心境，不会被时间所冲淡，然后去慢慢沉淀出其中的价值。如果能够遇到越来越多愿意欣赏这些作品的朋友，同时可以时刻鼓励我去踏踏实实做音乐，那这已经是很幸福的事情了。

太格有物：为何您总能把当年为一些知名歌手所创作的音乐作品，经过重新演绎后唱出属于自己的状态？

林一峰：首先谢谢大家能够有这个观察和思考，因为我一直喜欢在旧有的东西里，找到不同的层次以及看法和体会，所以在重新演绎自己或者别人的作品时，一般都会先做一番研究和思考。

如果一切以尊重作品为基础的话，核心还是需要表达出自己的情感，通过不同的演绎方式为作品赋予全新的生命力，这也是创作过程中最美的部分。

太格有物：为何很多作品都喜欢去描写自己真实的生活经历？

林一峰：很多创造人都会去写自己的故事，但如何能够通过细节的情感让大家产生更大的共鸣才是关键。再加上每个听众的有着不同的背景和生活经历，从而产生更为多元的触动。但想要实现这一结果，首先要保证创作人本身的感情是真实的，那么作品自然会拥有自己的生命力。

太格有物：如何看待别人对您的评价，林一峰把整个香港的故事都写进了歌里？

林一峰：谢谢大家的赞美，我的确写过很多关于香港的故事，但那些内容绝对不是香港的全部。我成长的环境与很多草根家庭的朋友比较相似，但我有自己不同的思考。所以从多个的角度去描述一个城市的面貌和故事，就会变得非常立体。大家如果有兴趣的话，也可以从我的作品中找到关于香港历史的片段，感情的痕迹等，这些更多是我个人对于这座城市的部分观察和思考。

太格有物：对比上一代歌迷，现在年轻听众对您作品的欣赏有哪些改变？

林一峰：对我来说其实没有太大影响，因为从最开始做音乐，我就希望自己的作品可以流传很久。无论什么年纪的朋友都能从我的音乐中找到属于自己的力量。我能够做到的就是不断地去学习，用音乐和文字呈现出我对这个世界的理解。我现在入行已经有20多年，正因为有这个心态，所以还算是能够保持年轻的思考，同时这也是上天对我的恩赐，我也希望自己能够一直保持这个状态。

太格有物：您很多作品都是一个人负责所有的编曲、写词、制作等，如何能够让自己保持源源不断的灵感活力？

林一峰：因为我还算是一个比较勤劳的音乐人，每天都会保持随时创作的状态。这其实没有什么窍门，唯一就是告诉自己不能偷懒。因为我真的很喜欢音乐和自己所做的事情，所以越做就越有力量，我希望大家通过我的作品都能够感受到，然后把这些力量传递给更多的朋友，同时也谢谢大家能够抽出时间去聆听我的音乐。

太格有物：当很多人只是给美食做歌单的时候，您为何之前会想到通过旅行的经历，专门为美食做了《Cooking Music》这张专辑？ 

林一峰：这其实跟我的性格有关系，我更喜欢自己创作出一些作品。但大家这些年也确实喜欢做一些歌单，因为这些作品本身已经存在，并且具备自己的重量感在里面，其实只是做法不同而已。但假如可以选择的话，我可能更想要自己去创作，到没有什么好坏之分。

太格有物：很多歌迷将您称之为宝藏或者小众音乐人，每天会听但却舍不得分享，您如何思考这种状态？

林一峰：众所周知，现在小众的音乐人能够得到的资源和关注其实比较有限，但是创意可以无限。在现实生活中，大家都喜欢去发掘一些自己喜欢的作品，然后把它收藏在自己心里某个角落。不过这个习惯有好也有不好，首先在这个流量为首的时代，对于小众音乐人来说可能比较可惜，但也要看这个音乐人本身的作品是否足够优秀。

因为一首好的音乐它所能折射出的生命力，不是市场和流量能够去单一衡量的，如果作品本身拥有足够的力量，那么无论什么方式都无法阻挡它的光芒去照耀到大家的内心，同时我们也更希望能够把这种好的能量分享给更多人。所以与其去纠结大家是否愿意分享，不如反问创作人本身：你有多大的渴望愿意去跟这个世界沟通？

太格有物：全新专辑《思源》想要表达出哪些音乐生活思考？

林一峰：我的第20张个人专辑《思源》其实是一个属于自己的音乐日记，同时也是对我这么多年生活经历和感悟的一个记录，然后再去把一些生命中重要的片段去通过音乐进行定格。第19张专辑《Born In Kowloon》也是同样的思考，只是角度不同。里面会提到我第一次失恋、第一次收到鲜花、以及一些关于生命成长的话题等。

我比较想分享《思源》中的两首歌，第一首是《分水岭》，这是我听完李宗盛大哥《山丘》之后的一个音乐感悟，其中有两句歌词：翻你翻过的山丘，渡你放过的急流。这是我对自己音乐生涯的一个鼓励，觉得自己还有很长的路要走，然后从很多前辈优秀的作品中汲取到力量，同时也希望通过自己的努力能够传承这些音乐宝藏。

另外一首歌是《我的所有》，假如我的生命到明天就结束了，《我的所有》应该可以把我定格在一个不错的位置。当然我还有好多事情要做，比如后面还有4张专辑即将要陆续推出，近期也一直在酝酿和努力制作中，或许从第21张专辑开始，大家将会听到一个全新的林一峰。但我一定不会忘记自己的初衷，时刻忠于自己内心中的感觉才是最重要的。

太格有物：随着时代的改变，当下的音乐人也非热衷于在不同社交平台上运营自己的人设，参加不同的综艺，您未来是否会有这方面的计划？

林一峰：其实综艺是一个很好的展现方式，既然是音乐人当然非常需要一个更大的舞台。但我很早就选择了自己的生活方式，我不会在同一个地方定居很久，一直希望能够在世界不同的角落去旅行寻找灵感。

因为日常在录制综艺的时候，需要花费很长时间，对于我个人来说可能更希望把这些时间投入到音乐创作之中。我之前也当过一些综艺节目的评委，也是蛮好玩的，感觉也很不错。

但可能我现在更喜欢把时间分配到创作之中，而创作的灵感则需要我在真实的生活之中去不断寻找，所以我觉得还是先把音乐做好，再去谈别的事情。但我对综艺的态度一直都是保持开放的，只是觉得缘分该来的时候，很多事情自然会发生。

图片来源：林一峰先生私人提供 内容采访：秦泽华