随着2018春夏上海时装周的落幕，其中不乏一些优秀的新晋品牌被大家所熟知。高级男装品牌「KRBL」就是其中的一个，Keep Reasons Betray Logic（勿忘初心）的品牌理念也让人印象深刻。

「KRBL」这次2018年春夏系列以电影《雪国列车》作为主题，营造出了一个浪漫主义工业风格的未来世界。而作为「KRBL」品牌设计师的Ray叔也借由设计语言，表达了对于全球环境气候异常的深刻思考。虽然秀场的最后一个音符已经消失，但Ray叔的故事才刚刚开始...

 

消失的音符

时间流逝的如此之快

但又能怎样

它只会让我更加充满斗志

 

为了完成这次采访我们前后一共拜访过Ray三次，还记得第一次是在他首秀刚刚结束。次日下午我们约好在KRBL线下的Showroom中见面，当时见到Ray的时候，他疲惫的眼神中透露着些许的兴奋，毕竟随着昨天KRBL秀场音乐最后一个音符的消失，Ray和自己整个团队近半年多的努力终于暂时可以告一段落。

但这个暂时也只是仅仅不到10个小时的休息时间，因为接下来还有大量的后续工作需要Ray去处理，比如接受媒体的采访、Showroom的准备、销售工作，会见买手、接到订单后的批量制作等其他一系列问题。

Ray见到我的第一句话就是：“我已经好几天没怎么睡觉了，还好值得欣慰的是我们品牌的第一场秀达到了之前预期的效果。”因为需要接待买手的关系，我们就简单的聊了一会儿当天秀场上的情况。握手告别之后，Ray又继续投入到忙碌的工作当中，与买手进行交流。

第二次见面大约过了一个星期，当时恰好Showroom的工作也暂时告一段落，这次见面感觉Ray整个人的状态与之前略有不同，看似轻松的神色当中也透露着一丝紧张。

Ray略带压力的对我说道：“你知道明年的上海时装周提前了吗？所以现在留给我设计开发的时间，只剩下不到两个月。我需要尽快确定下一季的主题，并且开始设计工作，不过我已经有了新的设计灵感，其实这样也挺好的，因为它能够更加督促我发挥自己最大的潜力。”

但就在他说完之后，仿佛整个人的状态似乎又重新充满斗志，也许之前我所体会到的紧张只是Ray兴奋感情表达的另外一种方式。接下来我们两人坐下来就Ray本人和KRBL品牌的深层解读，以及当下整个服装行业环境状况的思考进行了长时间的深度对谈。

 

北方以北

生长在北方

一直坚持从事服装设计12年

全部因为我实在太喜欢服装这个行业了

 

中国北方对于时尚的理解，对比南方来说要相对薄弱一些。但这对于出生在东北的Ray来讲，一切的外界因素似乎对他都影响不大，甚至正是这样的环境，才更加促使他走上了服装这条道路。

由于母亲是专业舞蹈演员的关系，她在日常生活中对于自己的形象有着非常高的要求。而正是因为母亲对于生活品质的追求，在潜移默化的影响到了Ray从小对于自己的穿衣风格也有着清晰的思考。

与绝大部分人对于职业规划不同的是，Ray在自己高中时期就已经很明确自己将来要做服装行业，用他自己的话来说就是：“因为我实在太喜欢服装这个行业了！”

进入大学之后Ray的学习成绩也一直非常优秀，在面临专业选择的时候，他毅然决然的选择了服装专业。这让当时所有人，包括老师都感到诧异，因为学校最王牌的专业是平面与环境艺术设计，而服装设计之前一直都是学校相对较弱的专业。

但无论外界如何评论，Ray依然坚定了自己的想法。一方面是想通过自己的实际行动来改变他人对于北方服装行业薄弱的看法，另外也想通过自己的努力为想要实现服装梦想的学弟学妹们作出一个表率。

在大四还未毕业的时候Ray抱着学习的心态去参加了第五届“CCTV服装设计电视大赛”，结果未曾想到第一次就获得了金奖，在当地引起了巨大的轰动，也实现了Ray之前对自己的承诺。

就因为这件事，直接让他母校的服装专业招生率得到了很大的提升，也让越来越多的学弟学妹敢去想象，原来在北方也可以学习服装设计，他觉得这件事真的非常有意义。

参加这样的比赛对于Ray来说也有着一些难言之隐，即便当时他的专业成绩一直在年级名列前茅，但依然缺乏自信。毕竟对于服装行业薄弱地区的学生来说，这样的奖项无疑是他们以后就业的一块敲门砖，因为只有这样你才能够去更好的公司实习工作。

而在随后获得更高难度的第六届“益鑫泰”中国时装设计奖二等奖的时候，Ray也获得了一笔可观的留学奖金。不过这时候Ray也遇到了自己人生中的第一个瓶颈期。

那就是在毕业后顺风顺水的事业上升期间，第一次对于服装行业产生了巨大的疑问，甚至感觉到自己思维的日渐匮乏。所以在毕业一年半之后Ray最终选择去了意大利马兰戈尼时装学院( ISTITUTO MARANGONI )继续攻读时装设计硕士学位。

到了意大利之后，在这个全新环境下所呈现出的知识，对于Ray当时来说几乎是爆炸性的。每天在逛完买手店之后他整个人都头痛不已，因为有太多的信息能去吸收，第一次认识到原来服装可以这样做！

但无论再大的困难也改变不了Ray对于服装的热爱之情，用他自己的话来说就是：“我真的是发自内心的热爱服装！”在离开国内之前，服装也许是一个生存工具，但到了国外之后对于“服装”二字的理解似乎有了新的高度，以及人生更好的追求。但接下来等待他的却是一个毫无征兆的漫长黑暗期。

 

到底谁才是“设计师”

一件好的作品

没有5年10年的磨练

 我都没有勇气展示给别人看

 

回到国内之后的Ray抱着一腔热血准备在服装领域注入一些全新的灵感，但迎接他的却是格格不入的行业规则，不谈设计，只谈销量。设计对于Ray来说几乎是一件衣服的灵魂，他当然可以去做出一些爆款服装为了行业而去妥协。

但是Ray无论如何还是无法说服自己，毕竟只有他最清楚自己多年来为了设计一件好的服装所付出的一切，这是他的不可撼动的底线！Ray开玩笑的对我说道：“我算是经典的学院派设计师，对这个行业一直有着很强的敬畏之心，想要拥有一件好的作品，感觉没有个5年10年的磨练，还真没有那勇气把东西展示给别人看。”

现如今进入服装领域的年轻人越来越多，半路出家的“品牌主理人”遍地开花，在专业设计师与这些服装爱好者之间也一直存在着身份的认同与非认同感，让人不得不去反思到底是不是每个人都可以去从事服装行业？

对于Ray来说他一直比较认同现在年轻人自己去创造一些独立品牌，但是他唯一的思考就是他们将来如何处理由于专业知识缺乏而即将面对的一系列问题。

就像如果连一些最基本的工艺剪裁都不懂而去创造一个品牌，那也许只是暂时因为时代所拥有的信息不对称，或者一些网红之类的人们引领起了一些现象级的消费，但是如果还想在这个行业继续走下去，那势必还是会遇到很多问题。

毕竟这些困难他曾经都一一经历过，但Ray一直觉得任何事情存在即合理。有人愿意消费，那肯定有它存在的意义，但每个消费者都有自己独立思考的能力，毕竟这些都是真金白银花出去的血汗钱。所以他觉得即便自己无力改变这一现象，但也不想让KRBL成为一个现象级品牌，毕竟好的衣服从面料和工艺是完全可以体现出一个设计师的水平和能力。

Ray给出的建议是无论半路出家或者其他，一定不要放弃学习专业知识的机会，好的就是好的，这个用户是完全可以感受到的。Ray觉得自己唯一要做的就是，比别人更加努力的先做好自己，因为他知道自己的满足感在哪里，知道下一步所追求的是什么！

 

无意义就是有意义

服装本身就是

一种人类欲望的表现

要不然大家都穿一样的好了

 

如果我们抛除非专业人士，从当今的时装界来看，现在有也部分地设计师经常会拿出一些“亮眼”的设计来博取关注，从而就产生“看得懂的设计”和“看不懂的设计”两种问题。

对于有些用户来说觉得设计师在哗众取宠，缺乏实用性，不过也有人觉得这才是时尚的一种表达。如果我们回归“衣服”本身的属性，似乎这又与部分设计师所要表达的概念性思想有所冲突，这两者之间的关系平衡也一直让人产生思考。

不过Ray觉得如果回归时尚的本质，其呈现的一些表达本身就是无意义的，甚至有时候“无意义本身就是有意义”。正如Alexander McQueen的一些作品，并不见得在日常穿的出去，在外人看来几乎毫无意义，但他却推动了整个时尚产业的发展，那么这件事本身就是有巨大意义的。

Ray认为服装本身就是一种人类欲望的表现，如果不存在类比心，那人人穿一样的就好了，但那种设计并非只是单纯的去搏眼球，应该更注重真正的内涵。

这个行业本身能够持续吸引他的，就是因为这些大师们的存在，以及属于每个时代特有的美好，这样服装行业才不会显得那么无聊。而Ray也同样希望KRBL成为一个有趣的品牌，变成一个能够持续输出能量，在日常生活中可以随时穿着搭配的品牌。

在后期Ray可能也会去尝试去做一些概念性的东西，但这些一定是跟实穿结合在一起，而不是哗众取宠。因为他觉得自己更多时候是一个比较综合性的人，在保持着对于艺术创作的好奇心之外，同时也要拥有对于服装严谨的态度。

只不过概念性的产品更偏向于个人的探索，而实用性有创意的设计则趋近于品牌的持续发展，两者既孤立又统一。Ray希望所有的产品设计都能建立在自己的美学基础之上，“美感”二字是他一直强调的关键词，这是他一直在坚持的理念。

就像这次在KRBL秀场上呈现的章鱼怪人装置，其灵感来源于美国作家洛夫克拉夫特的《克苏鲁神话》，即便只是一个概念性的东西出现，但它的制作也是极为精良的，在Ray的世界中绝对不会允许粗制滥造的东西出现。

 

枯燥 辛苦 哪有那么光鲜

私下里其实我是一个挺无聊的人

没有什么太大的兴趣爱好

因为我把所有的时间都留给了服装

 

很多时候在外人眼里看似光鲜的服装设计工作，其实背后并没有大家想象的那么精彩。甚至有一些枯燥和辛苦，除了日常的设计工作之外，Ray觉得最多的就是一些工作的沟通和其他部门的协调问题、他所传达的理念是否被正确理解、工厂是否能够按时出货、细节方面是否还需要修改、下一季的灵感来源是否找到等等这些事情都需要Ray去亲力亲为。

他对我说：“很多时候团队的伙伴们都下班回家了，我自己还得继续在工作室工作，毕竟设计这项工作时常需要灵感，但日常工作中又有很多琐事会影响到你，所以一旦有灵感我就必须好好的去珍惜。”

私下生活中的Ray觉得自己除了设计服装之外，几乎没有什么用来消遣的爱好，因为他把所有的时间都给了服装。但与之相关的音乐、艺术、绘画等他也会在闲暇时间尽量去多多接触，让自己能够拥有片刻的放松。

因为从小受到父亲画画的影响，所以他也会经常创作一些画作来为自己提供灵感。因为对他来说艺术都是相通的，说不定你就会从其他领域获得很多服装的设计灵感。

 

灵感不会去亲自找你

我痴迷于神秘学

喜欢读纸质书

因为文字比起图片的想象空间更大

 

谈起灵感来源，那就不得不说起Ray最为感兴趣的神秘学。正如KRBL这季产品当中就有运用到大量的神秘学概念以及对于未来世界和全球气候异常的深刻思考。而这些灵感主要还是跟Ray私下生活中的经历和兴趣有关。

Ray从小就对于异形、吸血鬼…这些神秘事物非常痴迷，有着自己独特的审美偏好。但灵感本身是一个设计师综合能力的体现，所以无论是通过看书、电影以及旅行，都是去收集灵感素材的不同方式。

Ray对于纸质书的喜好由来已久，因为对比图像，文字给予他的想象空间更大。而Ray同时也透露道，下一季设计的灵感来源于一本书，这本书中的故事都是用文字去形容一些怪异事物的样子，但他希望通过设计语言将自己想象中的事物描述出来。

而在其他一些时间Ray最大的灵感来源就是去国外旅行，或者在不同国家的美术馆和艺术馆中慢慢汲取。每次看到一些中世纪的画作，其中隐含的神秘故事就让他非常着迷。

正如《潘神的迷宫》这部电影就给予了他非常大的灵感，尤其是其中的音乐，Ray觉得无论如何都会将电影中的部分元素结合在这次秀场当中，他也非常享受利用多元化的方式来展示自己的作品。

但同时他觉得这次也有一些不足的地方，比如细节方面还需要进一步的提升。所以在下一季，Ray也有可能会和一些其他领域的艺术家们进行合作，希望能够突破一些未知的领域。他也很感谢那些被他作品所打动的人们，同时对于服装行业的敬畏之心也促使他更加努力。

 

我不会单纯的用语言去介绍自己

我个人的形象和品位

就是对KRBL品牌的最好诠释

 

日常感、高质量、高级日常服、这些关键字是Ray对于自己主理的高级男装品牌KRBL的准确形容。他希望每个人在穿着这些衣服的时候能够和周围的环境融为一体，即便是高级的衣服在日常生活中也有着非常好的易穿性，这些所有的优点都来源于Ray对于衣服面料辅料的高标准选择，以及对于完美剪裁比例的无限追求。

KRBL所要输出的品牌文化理念“Keep Reasons Betray Logic”（勿忘初心），正如Ray对于别人的第一印象一样。他觉得对陌生人介绍自己要分为两个层面，一个是语言方面的输出，其次是本人整体形象的一个输出。

首先你当天的整体穿着肯定是向对方介绍自己的第一语言，另一个还包括你所有的行为举止，以及内在的素质和文化积累。同时这也是Ray创造KRBL的初衷和意义，只有将自己与品牌结合在一起才能形成一个完整的形象输出，所以对别人进行自我介绍的时候，并不能仅仅停留在“语言”层面。

聊起KRBL的做工，Ray一直对于面料的选择极为在意，因为他不希望自己的品牌成为一个快消品，无论是衣服质感还是功能性，以及外观颜色都必须达到他的标准，因为只有这样他才会觉得对的起自己的良心。

在每次制作衣服的时候，关于细节、版型、工艺等等，这些最耗时的地方往往是用户看不到的。比如如何能把一些具有美感的东西和功能性结合在一起，就需要付出非常多的心血，才能想到一个最合理的设计方案。早期在国外Ray那时追求的是一些极为复杂的设计，但现在更多的是把握一个节奏，有简有繁。

而这些思想体现在具体的设计之中，则和设计师本人的理念是结合在一起的，而不是单纯为了博眼球。时装品牌本身和时尚圈就有着一些冲突，他们更期待一些爆炸性的东西，而一个好的作品只要你去用心设计，依然可以得到用户的认可。

 

品牌文化到底是什么

一个人的品位决定了

这个品牌所要输出的东西

 

如今国内的品牌设计师层出不穷，但与国外不同的是国内似乎是将品牌与设计师二者分开而论，更多时候用户会认识一个品牌，却不熟悉设计师本人，但事实上二者是缺一不可的。再者对于真正品牌文化的延伸，国内在某些部分似乎也做得不足，但随着时间积累到一定程度好的品牌文化甚至自己会说话，Ray对于这三者之间的关系也有着自己独特的思考。

他认为一个初创品牌前期所积累的文化肯定是不够的，但作为一个设计师一定不能放弃这方面的努力。比如在日常生活中，他会通过自己的一言一行、说话方式、穿搭理念、秀场的效果呈现等等，都在为用户讲述着自己的故事。所以对于Ray来说他绝对不会放弃对品牌文化更深层次的建立，他觉得设计师的品位就决定了这个品牌所要输出的东西。

但在这些文化输出的同时，拥有一些优秀的媒体进行传播也同样重要，因为毕竟大部分用户主要还是通过媒体的途径去认识到一个品牌。就像这次我和TIGERHOOD一起面对面的去深入探讨一些关于服装、审美、品牌、用户、设计、以及行业内的相关问题等等，那是因为我知道这个团队是在认真做事的媒体，对于有态度的人，我一直都比较欣赏。

其次Ray认为即便要传播品牌文化，也一定要找到适合自己的媒体，只有在彼此了解对方之后才能认真的去交流一些问题。对于现在部分冠冕堂皇的媒体，他觉得自己实在无法和他们像和TIGERHOOD这样聊出如此多的东西，因为这样才是真正的交流。

Ray觉得既然TIGERHOOD拿出了自己作为一个专业媒体应有的态度，那么对于自己来说，当然也会给予彼此最大的尊重，对待事物的态度其实也是品牌文化的一部分。

这点对于Ray来说，他觉得只要是自己设计的作品，就一定带着自己很强烈的印记，无论你是喜欢我的品位，或者我的品牌其实都可以。但一个高级的品牌应该是设计师和品牌的品位一起向用户输出，正如高桥盾所创办的时装品牌UNDERCOVER一样，这也是他一直想要追求的一个梦想。

所以在当下他还是希望能够顺其自然，努力去做自己该做的事，然后再去感染周围的朋友，这样你做出的品牌当然就是一个努力的品牌，而后你想要得到的东西，也会自然而然的渐渐向你走来。

 

拒绝向流行妥协

只要我设计的衣服

能为你带来美感和快乐

这就足够了

 

拒绝向流行妥协是Ray一直所坚持的，但并不代表他抗拒流行，更多时候他只在乎每一季产品是否是自己想要表达的思想。如果一个用户可以在生活中接触到他，慢慢了解他的品位这肯定是件好事。

但如果没有这个机会，只是单纯喜欢KRBL这个品牌，这也是件好事，毕竟每个人的诉求都不一样。只要KRBL的衣服能够为你带来美感，带来愉悦的心情，这些对Ray来说就已经足够了，同时他也会朝着更大的方向去努力。

就像Ray觉得这一季还有一个比较可惜的地方，就是没有办法让喜欢自己作品的人都能去秀场上看到自己的作品。所以他能做的就是通过媒体和自身的努力，去做出一个主理人应该做的事情，利用网络向无法接触到自己品牌的朋友去传播自己的设计理念。

 

家乡在远方

分享尤为重要

能不能理解是一方面

去不去做是另一方面

 

Ray经常会通过社交网络来表达自己的一些看法，去感染一些还愿意提升自己的朋友，哪怕只有一两个。但如果你的言行举行，让他体会到一些正面的能量，因为Ray而改变了你自己对于未来些许的选择，那么他认为这些都是非常有意义的事情。

对于远在东北的家乡，Ray也一直对它抱有着非常大的感恩之心。即便连助理的选择，他也会偏向于自己母校的学生，哪怕对方是一张白纸，但他也希望能够尽到全力，为对方培养出一个正确的服装理念，甚至或许有一天Ray还会回到自己的家乡，去做出更大的贡献。

所以有些时候分享尤为重要，至于对方能不能理解是另一回事，但是去不去做那就是我自己的问题了。Ray认为只要大家能够享受自己每天的状态就足够了，毕竟人都是在变化中成长起来的。

他很不喜欢给自己设限，每天都穿成一个样子，见着同样的人，说着同样的话，人要在不断的学习中慢慢积累，只有真正不断的看到优秀的东西，才能清楚自己需要什么。

就像如果你拥有一百条牛仔裤之后，你对于裤子的理解肯定跟之前是不一样的。而服装对于他的魅力就在于，每次去日本旅行的时候，他总能找到新的东西吸引到他。

Ray开玩笑的说道：“我也许现在衣服已经多到一辈子不需要再买了，但如果还能找到自己想买的衣服，那一定是它某个地方吸引到了我，这时候你就会发现，服装行业简直太有魅力了！”

 

精神层面之外的探索

这个世界终归需要

一些衣服之外的意义

要不然就没法进步了

 

众所周知Ray一直对于自己的着装有着非常高的要求，一方面是出于职业服装设计师身份的原因，另一方面好的着装也是给予对方一个最大的尊重。

现如今城市犹如一个空间的载体，而我们的日常行为举止则像藏在这个空间系统下的神经脉络丰富了其中的内容，为它注入了源源不断的活力，两者之间的结合让这个世界呈现出丰富多样的变化。

有时候“衣服”本身的含义也发生了变化，对于有些人来说“那是一件衣服”，但可能也“不是一件衣服”，不过这种问题对于Ray来说，他总是能够运用自己高级的审美品位从中找寻到自己想要表达的美学思考。

Ray觉得无论什么时候，首先一定要先学会人去穿衣服，然后通过日常的穿着表达出不一样的审美。这样你也许会因为今天的着装交到一个很好的朋友，或者拥有一个好的心情，其实这也是他在创作过程中所得到的乐趣。

就像一个品牌如果你不太了解，再慢慢接触中渐渐体会到它的质感和设计，然后逐渐发展到喜欢，他觉得这是所有设计师都想看到的事情。

如果你很会穿衣服，那么你一定会有种穿对了的感觉，但并不代表那件衣服要有多么昂贵，主要还是在于整体的美感，这也和你当天的心情有着莫大的关系。

他希望KRBL的设计也能够让更多人达到这种状态，那么品牌本身的意义也将变得更加伟大了。这个世界终归需要一些衣服之外的意义，要不然就没法进步了，Ray觉得自己更想去追求品牌之外更加精神层面的东西。

弱化服装的本身属性也是他一直在去实践的东西，Ray眼中的KRBL应该是让用户能够自己发掘想要的穿搭方式，而不要仅仅局限于设计师所设定的概念。

同时他也不想去霸占你的衣橱，Ray希望自己的设计只是你日常穿搭的一部分，他想要看到用户结合自己的审美来重新演绎不同单品结合在一起的魅力。但他最不想看到的就是你穿着他设计的衣服之后感觉到不自在或者不快乐。

 

环境与衣服的思辨

KRBL更多时候是

表达出一种环境与衣服

连接的状态

 

任何时候，一件衣服在我们的日常演绎当中都会结合建筑、艺术、音乐、饮食、当下的环境状态等等，在不同空间以及感知结构上的认知。就像Ray觉得自己在东京和上海，以及欧洲的搭配有时候就是完全不一样的，尤其是环境对于穿搭的影响特别重要。

就像有些衣服在东京穿起来很自然，但在上海就会显得很突兀，其中最重要的还是要回归到自我内心的一个状态。作为一个设计师则更要在表达自我的状态多一些，不然怎么在作品中做出有个性思考。

就像KRBL一样，更多时候是表达出一种环境与衣服连接的状态。比如这次在秀场营造的氛围当中，衣服只是作为整个空间的一个载体，其次还需要音乐、灯光、以及现场看秀的人去欣赏，这些都需要花费大量的功夫。

虽然有些时候想要体会到一个品牌的所有，对于大部分人来说几乎是不大可能，但是这并不代表着不公平。毕竟接下来Ray还有大量的工作要去处理，仅凭他一人之力不可能做到让所有人都去满足，甚至连时间都不会允许他去那么做。

但随着时间的积累，KRBL也一定会为大家交出满意的答卷。而对于Ray来说他也没有时间停留在过去，留给他的就只有一条路，那就是持续不断的进行创作。

 

什么样才算是好的品牌

如果它能满足你的搭配需求

那就是一件好的衣服

 

对于“衣服”的含义，Ray也有着自己不一样的视角，他觉得如果一件衣服已经满足了你的搭配需求，那这就是一件好的衣服，购买即可，这是一个相对顺其自然的状态，作为设计师不要太刻意去引导用户，有时候反而会适得其反。

Ray继续说道：“就像我们这次访问，喜欢我的人可能会觉得短了，但对你毫无所知的人，有时候多说一个字都是多，所以我也想通过这次采访，让更多关注我的人能够找到一个了解我的窗口。

任何一个设计师都想要用户将自己的作品发掘到最大的潜力空间，但对于Ray来说，他只想让KRBL作为一个平台，能够让更多想要精致生活和喜欢穿搭的朋友们聚在一起就已经足够，但是如果能够达到某一种文化的引导者的话，那他也是非常希望看到的。

对于第一次第一次接触到KRBL，或者第一百次接触到KRBL设计的用户，Ray觉得无论何种情况下，他都希望大家都能够像个老朋友一样畅所欲言。

但彼此建立这种友谊的前提是，大家对于服装的理解，对于生活的审美，以及认知层面是对等的，不然那样沟通起来会很费力，因为他不想去刻意的迎合对方，只想在最自然的状态下能和每个人去表达自己的观点。

 

两毫米的坚持

我有些设计连很多设计师

都看不出其中的差距

但没关系

我自己心里明白就好

 

在这季KRBL的设计当中，Ray用到了大量的手工制作，除了表达出他对于“手工的温度”这一传统设计方式的最大尊重，同时也传递着自己对于高级品质的无限追求。这种行为方式更多的是对于衣服本身的一种尊重和态度，而不是想借此获得更大的利润。

Ray坚信好的东西迟早会被喜欢的人去发现，人性的核心还是希望自己与众不同，即便大家的想法都一样，但照样总有人想穿的与众不同。因为Ray是走工业风格的路线，所以对于每件服装的走线要求极为精准。

他非常喜欢机械的质感，比如这次牛仔裤的设计工艺，比起最初的工艺处理方式就差两毫米的差距，但这两毫米恰恰就是他想要去追求的东西，不要说普通人，就是很多设计师也看不出其中的差距，但这又有什么关系，只要自己心里明白就好，因为只有这样才能达到他心里的标准，同时还能从中找到设计服装的乐趣。

他不想让这些成为自己的压力或者负担，即便有时候他也会遇到各种各样的瓶颈。但正是这些东西的存在，才让Ray一次又一次的体会到服装源源不断的为他提供的动力。其实最重要的还是要找到自我，想清楚自己要的是什么。

如果只是被别人牵着走，任何人都会迷茫，只有当你想清楚自己人生中想要坚持的东西是什么，那么其他庸人自扰的思考自然就不会整天围绕在你的身边。即便看到一些自己不理解的现象，你懂我也好，不懂也没关系，只要保持一个开放的心态即可，但这并不代表说我就要成为你那样的人。

 

I am your Neighbor

KRBL

Keep Reasons Betray Logic

勿忘初心

 

通过这次上海时装周之后，Ray现在最希望的就是自己的品牌能够朝着一个良性的方向去发展，能够持续的去发声，只有这样才能被更多人认可。

而随着市场对于KRBL的热烈反响，也督促着Ray能够更好的去创作。正如KRBL所要传递的品牌文化理念“Keep Reasons Betray Logic”（勿忘初心）一样，Ray永远都不会放弃自己对于服装最初的那份坚持。

Ray觉得如果你对我还不够了解，那么没关系你可以看看我客观的背景，去网络上搜一搜我的衣服，或者看看我在时装周的秀。

不了解也没有关系，只要你觉得KRBL是一个好的品牌，作为一件衣服的属性能够促使你去购买，其实也很好。但如果有一天你渐渐读懂了我，觉得我的作品很有趣，那也会令人非常期待。

毕竟任何时候接受一件新的事物都需要一个过程。回顾当初，现在距离第一次设计得奖刚好过去了12年，就像是一个轮回，这也让Ray能够更加坚定的走下去。

 

末日启示录

要是跑不上救生飞船

那该怎么办

 

这季KRBL的设计对于末日狂想有着自己深刻的思考，关于世界末日场景的幻想也时常在Ray的脑海中不断浮现，到底有什么事物是他所留恋的。但Ray最终给出的答案却让我出乎意料。

他觉得如果真有那么一天，或许自己会决定留下来，因为有太多无法割舍的东西了。或许他会选择自己喜欢的一条牛仔裤，但问题是他喜欢的牛仔裤太多了，到底应该选择哪一条，那与其这样，不如就顺其自然吧。

存在即是意义，如果泰坦尼克号将要沉没，Ray觉得自己一定是选择留在舱中的人，因为这种挣扎几乎没有意义，或许还会在犹豫当中错过了最佳的逃生机会。Ray最后开玩笑的说道：“假如我选择了一条非常厚重的牛仔裤，比如21盎司的，要是跑不上救生飞船那该怎么办啊，哈哈.....”

采访撰文：秦泽华／TIGERHOOD

图片摄影：Evacuee／TIGERHOOD、Ray叔私人提供